Lampião:
o rei do cangaço também era estilista
Virgulino
Ferreira da Silva, alcunhado Lampião, o Rei do Cangaço, notabilizou-se como
líder do mais temido grupo de cangaceiros do Nordeste, responsável por ações
que causavam espanto e assombro generalizado e que fizeram sua fama ecoar
internacionalmente.
Os
cangaceiros eram um misto de bandoleiros e insurgentes, tipicamente enquadrados
no fenômeno do “banditismo social” — caracterizado pela formação de grupos
marginalizados que se organizam para saquear e pilhar como uma reação aos
problemas sociais, à anomia política e negligência do Estado.
A ação
dos cangaceiros contra coronéis, fazendeiros e líderes políticos que submetiam
os sertanejos à exploração e a vários tipos de desmandos fez com que
granjeassem prestígio junto à população carente. Lampião, sobretudo, encarnou o
espírito de revolta e subversão dos oprimidos, sendo dessa forma elevado ao
status de “herói folclórico” no imaginário nordestino.
O
estereótipo de ferocidade comumente atribuído ao cangaceiro eclipsou o
conhecimento sobre seus vastos dotes artísticos. Para além de seus talentos
bélicos, Lampião foi um exímio artesão, poeta, compositor e até mesmo
estilista. O Rei do Cangaço foi o inventor de um dos maiores símbolos da
cultura nordestina — o chapéu meia-lua de couro, popularmente denominado
“chapéu de cangaceiro”.
Lampião
produziu o chapéu com a aba virada para cima, de modo a não tampar a visão
periférica dos cangaceiros, evitando que fossem surpreendidos em emboscadas. A
aba era enfeitada com símbolos artísticos e religiosos, enquanto a testeira era
decorada com amuletos, medalhões e grandes moedas de ouro.
Durante
o período em que passou com o bando, o fotógrafo Benjamin Abrahão Botto
registrou algumas imagens de Lampião costurando em suas duas máquinas Singer.
Lampião e sua esposa, Maria Bonita, eram responsáveis por desenhar os croquis
dos trajes. Feito o projeto, o próprio Rei do Cangaço costurava a indumentária
principal, ao passo que os chefes do bando eram incumbidos de produzir os
acessórios, bordados e ornamentos.
A
habilidade de costurar era, aliás, um dos critérios para a escolha do alto
escalão do cangaço. Os uniformes dos cangaceiros se destacavam por serem
luxuosos e fabricados em tecidos de boa qualidade — sobretudo couro de gado e
de corço. Eram coloridos, vistosos e ricamente adornados com temas florais,
estrelas e até mesmo detalhes fabricados com prata e ouro. Além de estabelecer
a unidade visual do bando e designar as diferentes patentes hierárquicas, os
uniformes luxuosos visavam diferenciá-los dos demais cangaceiros e, sobretudo,
despertar a admiração da população.
Como
eram nômades, os cangaceiros costumavam carregar tudo que utilizavam no próprio
uniforme, motivo pelo qual a indumentária chegava a pesar mais de 30 quilos.
Trajavam camisas sociais encimadas por uma túnica feita com tecido de mescla
azul ou brim cáqui. Entre a túnica e a camisa guardavam duas cobertas, uma
ligeiramente acolchoada para se deitar e a outra mais fina para se cobrir. Eram
dobradas na forma de uma faixa de 10 centímetros de largura e colocadas
cruzadas sobre o peito.
Sobre
as cobertas, ficavam os bornais — bolsas onde eram guardados alimentos,
bebidas, munições e miudezas em geral. Eram presos por um tira de couro
colocada um pouco abaixo do peito. Na cintura, usavam a cartucheira, onde
repousavam os punhais curtos e longos, a pistola e o revolver.
Os
cangaceiros tinham pelo menos três estilos diferentes de calça: longa (comprida
e com bainha solta), coronha (curta, cobrindo metade da panturrilha) e culote
(similares às calças militares). Usavam ainda uma grossa perneira de couro,
para proteger as canelas dos espinhos da caatinga, e calçavam alpercatas com
meias de lã. Ao longo de toda a indumentária, eram fixados amuletos, que
visavam trazer sorte e proteção.
A
exuberância do uniforme dos cangaceiros tinha tamanho impacto visual que até
mesmo seus arqui-inimigos — as volantes e forças policiais da região —
começaram a imitá-los. Da mesma forma, os sertanejos passaram a produzir
versões populares da indumentária cangaceira, buscando copiar os padrões
estéticos do bando mítico que fazia medo até aos mais poderosos coronéis.
Muitos
acessórios e elementos da indumentária cangaceira se perpetuaram ao longo do
século 20. A influência da estética cangaceira esvaeceu após o desbaratamento
dos últimos grupos bandoleiros e o recrudescimento da repressão do Estado, mas
sobreviveu na literatura de cordel e na arte popular. Algumas décadas depois,
Luiz Gonzaga, o célebre “Rei do Baião”, fez ressurgir o interesse pela
indumentária cangaceira e fortaleceu nacionalmente a percepção da estética do
cangaço como um símbolo da cultura popular nordestina.
Se o
resgate da indumentária cangaceira ajudou a valorizar o folclore nordestino,
por outro lado, abriu brecha para que políticos de fora do Nordeste ajudassem a
consolidar uma insólita tradição de reduzir o chapéu meia-lua de couro a um
pastiche caricato, utilizado em campanhas eleitorais para simular uma afinidade
cultural forçada com a região. Flávio Bolsonaro foi o personagem mais recente a
recorrer ao pastiche.
Fonte:
Por Estevam Silva, em Opera Mundi

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